2023是回归有序的一年。在时代的多重变奏之间，世界再度互联，人们也开始重新审视并思考设计的原点及本质：在借物创造之外，该如何通过设计对人与人、人与物、人与世界的关系进行更深层的探讨？

　　12月8-11日，广州设计周以“惊喜amaze”再现羊城。在我们谈论惊喜时，我们谈论的，或许是在内卷成风、同质化严重的当下，用设计这一方式去疗愈情绪的感冒，去唤醒对生活的更多想象。

　　“惊喜”可以是大胆，颠覆，超越，是天马行空，出其不意，也可以是出格，叛逆，冒险，是打破理论框架，推翻一切重来，但无论如何，“惊喜”都不能是无聊——我们不要在已有的现成事物中苦寻答案。

　　正如凭借一个支点便能翘起整个地球的阿基米德，当我们紧紧握住手中的那支设计之笔，时代的可能也会就此显现。

　　绿色环保、可持续是近年来行业输出的基本理论。在保利馆2.5夹层，巨蕉文创联合多个品牌共同打造“可持续设计馆”，以“爆炸”为主题，聚焦可持续发展理念，进行了一场关于绿色设计的探索和实践。

　　十家行业内不同品类的品牌

　　围绕“5R”原则策展

　　从材料、建筑、文化等多个维度

　　展现可持续设计的更多可能

　　在这里，“可持续”不再是一个简单的口号

　　而是一次落到实处的行动

　　替代天然石材的瓷砖、更环保节能的照明

　　变废为宝的建筑垃圾与遗弃塑料等等

　　洄游式的观展体验

　　展示了可持续发展设计实践计划往期成果

　　以及基于材料美学再创作实践和成果进行的产业结合

　　作为主创品牌的巨蕉文创

　　也带来了丰富的文创产品

　　此外，品牌还在国采馆策划了“微笑乡村”活动

　　深入挖掘乡村发展的内涵

　　关注乡村可持续发展

　　设计并非单纯形式目的

　　它需要将人类长远的发展纳入考虑范畴

　　正如“爆炸”是宇宙的起点

　　或许也是世界的尽头

　　可持续设计馆是一次追本溯源

　　从自然出发，最终回归自然

　　Z世代到底是怎样的一个群体？自我、挑剔、个性、猎奇……回答总绕不开这几个关键词。其实，要搞懂Z世代一点都不难，或许，国采馆负一层的“超级生活趋势联展”能给我们答案。

　　2023年的超级生活趋势联展

　　集结了23位行业内优秀的青年设计师

　　共分为16个不同主题的超级空间

　　呈现出16种超级生活表达

　　每一个子展都极具个性，惊喜满满

　　年轻人是超级生活趋势策展的唯一主角

　　他们既是创作者，也是被研究的对象

　　对于后浪们的审美习惯、消费文化、行为方式

　　他们一一给出自己的解读

　　来逛展的年轻人

　　一定会在某个展厅的某个时刻

　　产生强烈认同感

　　根据对年轻人的观察与记录

　　创作者通过作品对未来趋势作出预测

　　在现场，我们能看到

　　脑洞开到极致的模样

　　对于外星人的想象

　　神经元结构的沙发

　　能实时捕捉观众脸庞并融入虚拟世界的游戏

　　不仅概念新颖，互动性也极强

　　未来到底会如何没人知道

　　当未发生就代表着

　　一切皆有可能

　　但无论如何

　　年轻人都做好接棒世界的准备了

　　但凡你在这个12月来过广州设计周，就一定会被场馆门口这个巨大的“李白”所吸引。

　　这是本次设计周最受年轻人喜爱的展览之一

　　来自艺术家黄海军的作品——“潮代志”

　　当传统文化碰撞潮流时尚

　　当诗人摇身一变成了潮人

　　注定会绽放出独特火花

　　艺术创作

　　当然是有趣至上主义

　　联合了12位中国当代艺术家

　　共同创作出的“千言李白”

　　经由不同视角的解读

　　也构成了“千面李白”

　　正所谓……

　　一千个读者，必定也有一千个李白

　　你心中的李白又是怎样的呢

　　随着“国潮”逐渐崛起

　　新国潮艺术也大放异彩

　　新国潮艺术融合了东方与西方的元素

　　以传统文化为内涵

　　加之现代性的创作手法

　　让穿越五千年的华夏文明“焕然一新”

　　文化从来没有高低之分

　　守正与创新也并非二元

　　相信通过这场展览

　　有更多人能了解新国潮艺术的内涵与价值

　　感受中国传统文化的魅力

　　作为这届广州设计周的平行展会，将“魔灯当代”艺术博览会称为“逛展爱好者天堂”也不为过。

　　“共创”是2023“魔灯当代”的关键词

　　汇聚了超45个国内外优秀参展机构及艺术项目

　　展出作品达到上千件

　　绘画、雕塑、摄影、装置、数字艺术等等一网打尽

　　上演一场包容多元、精彩纷呈的艺术盛宴

　　相比较有特定主题的艺术画廊

　　“魔灯当代”的特点在于复杂且多样

　　正是因为如此

　　逛展过程中也充满了许多“眼前一亮”的时刻

　　通过不同的参展作品

　　可以窥见创作的多面性与差异化

　　多维度感受画廊生态的丰富面貌

　　不同于传统展会形式

　　“魔灯当代”打造了多场域社交场景

　　除了展示作品，还开设了多个艺术座谈会

　　为从业者与藏家搭建交流平台

　　共探艺术市场现状及未来趋势

　　无论是藏家、艺术家、策展机构作者

　　抑或是艺术系学生、艺术爱好者

　　都一定能在这里收获颇丰

　　即使只是个对艺术一窍不通的路人也没关系

　　安静行走在这片艺术场域之中时

　　在画廊散步也会变成一件正经事

　　作为整个广州设计周最“潮”的展馆，BKA大小孩后次元潮流特展是不容错过的网红打卡地。

　　本次特展为双城联动，台北场与广州场同期登台。除了延续之前的动漫文化、潮流艺术、生活方式领域以外，还连结到衣食住行育乐六大生活领域，共同探索后时代的理想生活。

　　Leaderx金牌xSUMMIT萨米特三方联展

　　通过儿童房、游戏厅、露营等空间形式

　　探索更有趣的未来生活方式

　　要潮，要萌，还得多功能

　　这才是新世代的理想居所

　　W-H-O户——狂想艺术「家」特展

　　联合30多位新锐艺术家从四大板块出发

　　将艺术导入人居空间

　　探索美好生活的可行性方向

　　“后生活方式”到底是什么样？

　　二次元文化、虚拟元宇宙、街机电玩……

　　这些元素共同出现在特展空间中

　　现场还提供了许多趣味性活动

　　如杯垫涂鸦、AR打卡、限定福利等等

　　既是逛展，也是一次独特的游乐体验

　　ChatGPT的横空出世给AI的商业应用带来的前所未有的重大突破，在本届广州设计周，也能看见许多创作者对于AI的讨论与想象。

　　位于南丰馆负一层的“态度”女性生活与艺术展览已迎来了第九回。本次展览以“心·机”为主题，聚焦于女性这一创作群体，通过艺术语言，深入探讨人工智能对艺术和设计的影响。

　　所谓“心”，代表的是人类的情感、创意和直觉

　　“机”则是人工智能，象征着逻辑与算法

　　“心·机”是对于心灵与机械之间关系的解读

　　是关于感性与理性的碰撞

　　人类与智能是共生，还是竞争？

　　人工智能是否会取代人类？

　　十余位女性创作者给出了各自的“态度”

　　展厅中的作品形式丰富多样

　　绘画、雕塑、数码艺术等等

　　来自杜海燕的“烛阴生息”场景化交互装置

　　以山海异变兽为主题

　　融合线上游戏+线下互动+销售功能于一体

　　玩家可通过游戏获取积分并参与兑换线下礼包

　　在现场观众当中人气极高

　　这是一场关于未来的探索

　　通过女性创作者独有的细腻视角

　　我们看到的不仅是关于艺术的无限可能

　　也是对于当前时代的回应和反思

　　若要票选整个广州设计周人气最火爆的场馆，毋庸置疑，3号馆的高定家居系统展区定会“C位”出道。

　　RARA、观兰、FLEXLIVING凡仕之家、LILJL厘芈、Sammys森美、NANA等品牌群芳争艳，高定开启新一轮角逐。

　　RARA携手梁志天打造“最初的遐想”展位

　　围绕人与自然的关系展开思考

　　简约的设计似是无为

　　任由自然于室内外之间游走

　　“每一帧见观兰”的主题之下

　　观兰用精妙的工艺细节

　　先锋的造型气质

　　多元的使用场景

　　无限延续的设计灵感

　　让每一“帧”家场景都值得驻足

　　先锋青年的生活方式

　　乐享其中，不受定义

　　FLEXLIVING以几何严谨的魅力

　　诠释深入内里的摩登前卫

　　轻盈优雅的演绎

　　构筑未来之家的空间仪式感

　　极简色调、温润肌理、流利线条

　　LILJL厘芈大面积运用的木色及灰色

　　强调自然生态与可持续理念

　　以生活为轴心出发

　　塑造深入人心的产品

　　Sammys森美联手覃思

　　以视觉感知和互动式空间为引

　　带来“玩转新法式”的主题展位

　　以现代摩登的全新视角

　　延续凡尔赛宫的古典主义之美

　　融合传承性与当代性的微妙平衡

　　Royana诺雅那旗下NANA

　　迎来广州设计周首秀

　　不断打破传统对于家的定义

　　眼见、听闻、嗅道、品鉴、触摸...

　　通过全方位的感官

　　所表达出的是极富诗意的辞藻

　　1号馆的“超级品牌策源IP概念馆”绝对不容错过，近百名知名设计师为品牌策划的展览空间，大师作品一次性看个够。

　　哲品ZENS联合日本著名建筑家黑川雅之打造美学客厅，将东方生活之美具象化。

　　分为“会客厅”和“哲品茶ZENSTEA”两部分

　　在“哲品茶ZENSTEA”现场

　　茶艺师展示了四种不同茶饮制作方式

　　蒸、煮、泡、萃

　　通过沉浸式五感体验

　　体验茶韵与东方美学的交融

　　展厅中还有一系列ZENS产品

　　茶器、茶电器、新茶饮品牌等等

　　全方位呈现新茶生活和当代东方美学

　　兼具功能性和趣味性的龙年礼盒

　　可满足不同人群的送礼需求

　　另一侧的“会客厅”

　　以“游、茶、悠、谈”为四种装置

　　分别展示了不同空间场景

　　大面积运用的银灰色

　　不同光线经由镜面折射出来

　　自然、干净且静谧

　　可以选择适合自己的装置

　　暂时远离喧嚣与压力

　　开启一场片刻的疗愈与放松

　　作为生活方式品牌

　　ZENS用简单愉悦的茶体验

　　点燃了当代人对美好生活的热情

　　通过好的设计

　　让人感受到东方生活美学的诗性与智慧

　　并以此为品牌带来更多的价值与附加值

　　设计师家居品牌往往拥有着年轻、个性、极富创意的特性，成立于2020年的whygarden也不例外，这个由知名设计师孟也打造的空间美学品牌，是国采馆当代美学家居展中的靓丽焦点。

　　正如其名，在本次设计周上

　　whygarden真的将花园搬进了现场

　　行走在绿植与鲜花装点的展厅内

　　观众能身临其境地感受最真实的自然之美

　　得到松弛与疗愈

　　首发面世的2024年新品“十五度”系列

　　涵盖沙发、茶几、餐椅、吧凳等丰富产品

　　设计灵感来源于温暖湿润的地中海

　　产品有着简洁干净的造型语言

　　淡与美交融的自然意象极具生命力

　　多元、包容、具备国际化视野的设计

　　让whygarden产品能够高度融合在中西式家居空间中

　　并呈现出不同的美学表达

　　当自然与家合二为一

　　将产生独特的化学反应

　　生活空间也变得更具温度

　　删繁去奢是whygarden的创作理念

　　极简的形式下

　　蕴藏着的是返璞归真的品牌态度与品牌哲思

　　在变幻莫测的市场潮流之中

　　不做讨好大众的审美

　　这是whygarden的叛逆

　　也是品牌的独特之处

　　要用一句话形容材料馆，那应该是——只有你想不到，没有它们做不到。

　　在5号馆的门墙天地面材展示区，deco·deco展位十分吸睛。

　　deco·deco的树脂玻璃

　　有种独特而纯粹的质感

　　色彩多元又和谐

　　与肌理相融合

　　呈现出绚烂、自然的艺术美感

　　树脂玻璃有着众多优点

　　安全、轻质、透光度高、可塑性强

　　此外，它还具备对环境友好的天赋

　　环保可持续，让美循环再生

　　通过任意弯曲、切割等工艺

　　deco·deco树脂玻璃能变成多种产品

　　家具、灯饰、墙面、艺术装置等等

　　在deco·deco的展厅

　　能看见创作者无边的想象力

　　领略科学技术与现代艺术的交融

　　或许材料的魅力正是在于

　　作为一切之根本

　　赋予一切之可能

　　写在最后

　　2023年的广州设计周在今天也迎来落幕，单单提及看点，绝对不止文章中的这十个。

　　无论是家居、文创还是艺术画廊，所有都是围绕“设计”这一母题展开衍生，最终指向对未来的思考。

　　设计如何为时代解惑？看完这场广州设计周，或许我们心中已有了彼此的答案。